3 November 2025
Press Release
VIEWING ROOM
[FR]
Vernissage vendredi 20 mars, 18h-21h, en présence de l’artiste.
La Galerie LJ présente ‘Clarissa et les autres’, la 1ère exposition personnelle en ses murs de la céramiste parisienne (désormais installée sur l’île d’Oléron) Agathe Brahami Ferron, après de nombreux projets menés en collaboration avec la galerie depuis 2020. Cette exposition personnelle prolonge les thématiques de prédilection de l’artiste tout en y intégrant une dimension plus intime et autobiographique, sans renoncer à la part sociologique et documentaire de son travail.
‘Clarissa et les autres’ s’ancre dans un imaginaire domestique, celui de la maison et de ses alentours, qui constitue le cadre narratif des œuvres inédites présentées à la galerie.Ce titre fait ainsi référence au roman Mrs Dalloway de Virginia Woolf. Figure majeure de la littérature moderne et aujourd’hui considérée comme une icône féministe, Woolf constitue une référence majeure pour l’artiste. Le fait que Clarissa Dalloway prépare une réception rattache directement l’action du roman aux thématiques du divertissement et des rituels sociaux qui traversent le travail d’Agathe Brahami Ferron. Derrière les fêtes, les banquets, les destinations exotiques ou les moments de loisirs, l’artiste interroge ce qui relève de la vanité et de l’effort collectif pour ‘‘faire beau’’.
Les figures féminines et animales occupent une place centrale au sein de l’exposition. À travers elles, Agathe Brahami Ferron poursuit son exploration des comportements contemporains, tout en intégrant des œuvres représentant des œuvres d’art, dans un jeu de mise en abîme qui interroge notre rapport au beau, à la représentation et à la mise en scène. À travers la figure de Clarissa, l’artiste interroge la frontière entre intériorité et interactions sociales, entre sphère privée et espace public, une question centrale de cette exposition. La narration de Virginia Woolf, fondée sur le flux de conscience, fait écho à la manière dont Agathe Brahami Ferron conçoit la réception de ses œuvres. Chaque sculpture devient un temps de pause, une incursion dans une pensée ou une intériorité, comparable au moment où l’on s’arrête pour contempler une œuvre.
Le rapport au temps constitue un autre axe structurant du projet. À l’image du roman, qui se déroule sur vingt-quatre heures et épouse le rythme de la modernité, ‘Clarissa et les autres’ interroge notre capacité à vivre et à supporter la cadence de notre époque. Le choix d’un personnage féminin d’âge mûr, marqué par l’expérience, fait écho au propre cheminement de l’artiste et s’inscrit en contrepoint d’un jeunisme encore très présent.
Cette exposition aborde enfin la question du bonheur et de la liberté, thématiques récurrentes du travail d’Agathe Brahami Ferron. Nourrie par les réflexions d’Eva Illouz et d’Edgar Cabanas, elle questionne les injonctions contemporaines au bien être et intègre le rapport au beau, à l’art de vivre comme à l’art, dans cette recherche du bonheur.
[ENG]
Show opening Friday, March 20, from 6pm to 9pm, with the artist.
Galerie LJ presents ‘Clarissa and the Others’, the first solo exhibition at the gallery by Paris-based ceramic artist Agathe Brahami Ferron, now living and working on the island of Oléron (Atlantic Coast), following numerous collaborative projects with the gallery since 2020. This solo exhibition extends the artist’s longstanding themes while incorporating a more intimate and autobiographical dimension, without abandoning the sociological and documentary aspects of her practice.
‘Clarissa and the Others’ is rooted in a domestic imaginary, that of the home and its surroundings, which forms the narrative framework of the new works presented at the gallery. The title refers to Virginia Woolf’s novel Mrs Dalloway. A major figure of modern literature and now regarded as a feminist icon, Woolf is a key reference for the artist. The fact that Clarissa Dalloway is preparing a reception directly links the action of the novel to themes of entertainment and social rituals that run throughout Agathe Brahami Ferron’s work. Behind celebrations, banquets, exotic destinations or moments of leisure, the artist questions what pertains to vanity and to the collective effort to “make things beautiful.”
Female and animal figures occupy a central place in the exhibition. Through them, Agathe Brahami Ferron continues her exploration of contemporary behaviors, while also incorporating works that depict works of art, in a play of mise en abyme that questions our relationship to beauty, representation and staging. Through the figure of Clarissa, the artist examines the boundary between interiority and social interactions, between the private sphere and the public realm, a central concern of this exhibition. Virginia Woolf’s narrative style, based on the stream of consciousness, echoes the way Agathe Brahami Ferron conceives the reception of her works. Each sculpture becomes a pause, an incursion into a thought or an interior state, comparable to the moment when one stops to contemplate a work of art.
The relationship to time constitutes another structuring axis of the project. Like the novel, which unfolds over the course of twenty-four hours and follows the rhythm of modern life, ‘Clarissa and the Others’ questions our ability to live with and endure the pace of our time. The choice of a mature female character, shaped by experience, echoes the artist’s own trajectory and stands in counterpoint to the persistence of youth-centered ideals.
Finally, the exhibition addresses the questions of happiness and freedom, recurring themes in Agathe Brahami Ferron’s work. Informed by the reflections of Eva Illouz and Edgar Cabanas, she questions contemporary injunctions to well-being and integrates the relationship to beauty, to the art of living as well as to art itself, into this search for happiness.
